Irina Banari女士是上海耀华古北校区视觉传达、纯艺术课的艺术导师，一位屡获殊荣的罗马尼亚籍艺术家。

△耀华古北视觉传达导师 Irina Banari

她是罗马尼亚艺术家协会(UAP)的荣誉成员，拥有布加勒斯特国立艺术大学应用艺术系创作策略和工业设计硕士学位，以及布加勒斯特国立艺术大学美术(绘画系)的美术装饰和设计学士学位。

她的作品曾多次在罗马尼亚布加勒斯特罗、中国上海和杭州、美国北卡罗来纳州、法国巴黎、韩国庆尚南道和其他国家及地区举办的大型展览中展出。

今年，Ms.Irina受北京罗马尼亚文化中心邀请，携她独特且实用的陶瓷灯具、瓷器、雕塑等艺术作品亮相中国中东欧国家博览会，吸引了大批观众驻足观赏留念。

△这款陶瓷灯具有两个部分组成，上面亮灯的白色部分由半透的陶瓷制成，造型灵感来源于蒲公英花，陶瓷的材质结合了2020年在景德镇学习的特别配方。下面黄色灯座部分是专利木头制品，设计成螺旋上升造型是对罗马尼亚著名雕塑《无尽之柱》的致敬。

回归教育者的身份，虽有丰富创作技艺和艺术行业经验傍身，Ms.Irina老师却表示她不会将这一切强硬灌输给她的学生，艺术教育的本质应该是让孩子自身爱上探索……

Irina: 我希望能营造出友好的课堂氛围，让学生能够感受到老师是非常鼓励他们提问题的，即使是有些傻的问题也没关系，每个人都要自由地去表达想法，所以我的课堂可以看似是有些吵闹的，但事实上他们的每一次观点输出都紧紧围绕在创作主题当中的。他们在课上结对创作，或是多人团队合作，一起讨论和发展出新的点子。当然，自由的同时，课堂依然要有一定的纪律和行为边界，学生们应当只讨论与课堂有关的内容。

在课上也不会总是由老师来分享，我也会要求学生们来分享他们的兴趣爱好、他们喜欢的艺术家，这是他们的热情所在，所以他们总能兴奋又自然地去演讲和分享，表现自己，这很令人着迷。

我试图找出班上每个学生感兴趣的内容是什么，我们的班级规模很小，这让我有时间和每个学生单独交谈，找出他们天性想要去探索的主题是什么，找出感兴趣的领域后，我们采用不同的技术和建议，让他们建立一个更严肃的项目去更深入的探索。

Irina: 视觉传达更多的是以“为客户服务”为目标，包括设计海报、品牌化、Logo设计、字体排版、包装插画等，插画有点触及纯艺术的边缘了，因为插画也可以被涵盖在纯艺术中，有些人说这是一个有争议的讨论。

而纯艺术更像是为了呈现艺术而艺术，它更多的是艺术家个人的自我表达或是实验，没有必要的目标性，纯艺术课上也包含学习艺术的词汇术语、艺术史、艺术元素等。

这是两门课最基本的区别，一个是自我探索，另一个是服务客户。服务客户是视觉传达专业的同学必须考虑的重点，因为设计行业就是遵循这样的工作流程。

△耀华古北的学生作品展示在学校艺术走廊中

Irina: 这不是我第一次打造这样的工作室，我在家的次卧里也设置了一间迷你版的陶艺工作室。上学年，我们在Boutique Club中已经实践了一些陶艺创作，学生们很喜欢玩粘土，而且他们需要更多的动手实践，以工作坊这种形式为基础的课程。

从教学的角度来看，我们必须为学生提供更广泛的工作室实践机会。陶艺创作可以让学生在不同的尺度上去探索3D思维。我见过一些绘画技巧有些薄弱，但是在3D定向能力上却很好的学生，他们也能够完成出色的作品。

根据我自己的体会，陶艺还可以缓解压力，平稳情绪，并且大大增加幸福感。当我们在提升学生的塑造能力、拓宽艺术与设计课堂的内容时，我们也需要考虑调节孩子们的情绪和培养情商。

△耀华古北的学生陶艺作品

在人工智能和数字信息超载的时代，我认为手工制作比以往任何时候都更重要。我认为，在中华5000年的传统工艺历史中，我们要找到保存和延续的工艺的方法，并用现代手段和技术进行创新。今年夏天，我们的景德镇实地考察之旅就是一个生动的例子，在那里我们的艺术生能随时学习这些工艺。

△耀华古北部分学生前往景德镇体验和学习陶瓷工艺

Irina: 经验能使我们对艺术世界和设计行业有到更深层次的理解。在创意领域，更广泛的媒介和技术的实践知识是无价的。有时候，学生们感兴趣的东西不是我所熟悉的，再与学生进行创造性的对话并参与进一些新的事情就变得更具挑战性了。

然而，我的教学策略是保持开放的心态，接受不同人的想法。同时，我不断地研究和寻找新的学习资源。作为一名艺术老师，我必须忘记我的主观性和品味，让学生去探索，去了解他们的声音，去实现他们的潜力。

△高三年级Sherry Wang同学的视觉传达作品，在做字体设计时用火柴这一媒介进行了一次燃烧实验。

作为一个依然活跃在行业里的艺术家，它可以帮助我保持新鲜的眼光，开放的心态和与时俱进。当然，我依然觉得时间有限，不能涵盖我或我的学生感兴趣的所有领域。

我教学经历中的一个例子是，我有一位视觉传达的学生在练习讽刺绘画时，故意强调了“丑陋”。我想让学生注意的是，视觉传达必须更多地关注满足和美化客户的需求——找到设计解决方案以触及更广泛的受众，或者仅仅是引用包豪斯概念呈现“功能决定形式”。在这时，我的纯艺术和历史知识派上了用场，引导这位学生导向了俄罗斯前卫艺术运动、苏联社论插画和战后欧洲艺术表现主义。科学和侦探式的方法、实验和持续的练习是关键。

△高三年级Steve Yue同学的视觉传达作品

所以，我并不会严格遵循某一目的，在某种程度上老师也需要适应学生，你必须时刻倾听、观察和感受他们的反应。如果有什么不合适的地方，我会不断更新我的课程计划。因为我看到了这一代年轻人在发生变化，就像过去几年一样，这一代人变得更有创造力，他们喜欢改变和创造出不同的趋势，更数字化的趋势。所以我认为，作为一名教师，你必须真正跟上社会和创造性变化的步伐，这样才能真正了解老师应该教授什么。

上海耀华古北校区于2001年建校，已办学22年。学校隶属于传承90年优质教育的耀中耀华教育网络。

校区位于上海长宁区市中心位置，全英语授课环境，配备大师级教师团队，专门的艺术教室，课内包含作品集与升学指导，为中国学生提供真正适合的艺术教育，通过跨学科融合的方式，塑造学生的认知，不仅只教授技能，更注重培养艺术家、设计师所需要的艺术思维与能力。

艺术与设计特色课程包含的艺术方向有：纯艺术、时尚设计与纺织、视觉传达、建筑与设计工艺、数字媒体设计、表演艺术、艺术管理等，为未来做好专业衔接。