“What do you see in this painting?”

（从这幅画里你看到了什么？）

“I feel calm.”said a 7th grader 

“我感受到了平静。”一位7年级的学生说

这是英国画家George Stubbs的作品，他善于捕捉马的神态，通过精致的笔触将其描绘得栩栩如生，也被称为油画历史上最伟大的马画家。

“What do you see in this painting?”

（从这幅画里你看到了什么？）

"I feel like it captures my attention."

said an 8th grader 

“我被它深深吸引。”一位8年级的学生说

这是德国画家Franz Marc的代表作《蓝马》，在他看来，艺术上无所谓“题材”和“色彩”，只有表达情绪，应当表现人们眼睛所见到的背后的东西，是抽象的精神。

这两幅可能只相距100年的画作，却发生了戏剧性的变化：同样是马，传统写实主义画作与当代艺术的表现方式却各有不同。传统艺术倾向于通过细腻的笔触和逼真的色彩来再现现实，而当代艺术则更加注重表达艺术家的思想和观念，而不是单纯地复制现实。

▲Tim老师用生动的语言和幽默的表述形式让同学们对艺术产生兴趣

相比较一目了然的传统艺术，当代艺术带给人的第一感受常常是一个大大的问号。

那么应该如何欣赏和理解当代艺术呢？既然当代艺术这么抽象，我们为什么要培养学生去理解呢？

从一场名为“TALK & DO”的系列活动中我们找到了答案！这是王府学校在培养同学们创新思维的一次有力行动！

这场活动中老师们会围绕“STEAM”即科学、技术、工程、艺术和数学，结合一个个具体的选题，展开全英文的成果展示，让学生们了解这五大行业的前沿发展，同学们在这项活动中不仅能够获取丰富的学科知识，还能打开思维通路，成为一个有趣且善于沟通的人。

艺术组的Tim老师带来了他的精彩分享：

把思考写下来！

在欣赏当代艺术作品时，学生们需要培养一种全新的视角，这种视角超越了传统的审美框架，更加注重作品所传递的深层含义和创新精神。

“这种对现实的超越和创新，正是我们希望学生们在欣赏艺术时能够领悟到的。”

一张白纸，一角是“蓝马”，一角是“漂亮的马”，它们分别代表的当代艺术与传统艺术。Tim老师将同学们分为两组，让同学们写下两幅作品之间有哪些共通点，又有哪些不同点。

“唦唦”地笔触声写满了同学们的思考。

▲同学们通过小组讨论探讨当代艺术和传统艺术

通过一个开放式的问题情境，鼓励学生们提出问题，并引导他们从不同角度思考，激发他们的想象力和创造力，这样的讲授形式，让传统艺术和当代艺术之间的异同更加清晰。

“Tim老师的PPT很有意思，一场活动下来一个多小时一点也不觉得枯燥。”

“我不是艺术生，但是听着也觉得艺术很有意思，改变了我看待作品的眼光。”

“脑细胞都要冒火星子了！下次还来。”

▲Tim老师用可爱简洁的PPT引导同学们关注艺术

在探索艺术的道路上，我们鼓励学生勇敢地表达自己的思想和感受，不拘泥于传统的形式和规则。正如现代主义和后现代主义艺术家们所做的那样，我们也希望学生们能够敢于突破常规，创造出属于自己的独特艺术作品。

去成为最顶尖的学生！

除了每天国际课程的学习外，王府的孩子必须是全世界受过最好教育的学生，他们不是在和自己竞争，而是在和美国、英国前4%的学生，以及澳大利亚和加拿大前1%的学生竞争。这是学校对每一位同学的培养目标。

在全球化日益加深的今天，创新思维和跨文化交流能力已成为衡量人才的重要标准。老师们生动的讲述让同学们理解了传统艺术、当代艺术乃至后现代艺术的相似和不同，有的同学表示，之后再去看艺术展脑子里不会只有问号了，更能够去体会画家的表达，欣赏作品背后的意义。

像Tim这样的老师还有很多，他们风趣活泼的课堂效果常常让同学们觉得一节课的时间太短，而集百家之长的优秀老师们，也正在跃跃欲试，想要带同学们领略更多课本之外的世界。

下一场“TALK & DO”活动正在招募中，欢迎同学们踊跃报名~