艺术、生活、温柔乡

艺术、生活、温柔乡

再寻常不过的星期四午后。在燥热黏腻的空气中浮躁，拉威尔的《水之嬉戏》在右耳倾泻而出。余光瞥见敞开的门，吟吟邀请我探寻一个超常的维度。

白底黑字的创作说明是创作者最赤裸而不加修饰的声音，是避免误解、模糊与歧义最保险的方式。阅读完，我又不愿止于单方面接受艺术家的解释与诉说；如果只靠文字去理解她们的意图，艺术品便显得过于苍白且华而不实了。走入画作之中，无序细碎的遥想穿梭于画框四角，带来形而上的思考，让我用身体感受虚实。

沉稳、深邃的黑色是宏大的背景，牵引视线的是绒布之上的冰蓝与其他作为点缀的颜色。我并非第一次见到这熟悉的风格，但仍感到一阵从未知处传来的颤动，即便不知该如何辨识绘图上比例的精确性与颜色的使用，诠释每一个笔触的描摹与动机的意图。身为作家，我总不自主诧异于她们总能通过只言片语的文字，甚至沉默，便能表达出我用尽千言万语也吐不尽的想法与念头。我也惊奇于艺术的创新，拒绝僵硬老套，用冰川与企鹅的意象编织出新的含义，明明在画作上呈现得如此克制，却又让她所表达的冲突不言而喻。艺术家与作品总维持着一种幽微的关联（与作家与其作品之间的关联有着相似与不同），它保持缄默，而她通过缄默的它诉说所有。八音盒的象征、蓝色之间的相呼应、扶手梯的荒诞感……我陡然升起对艺术的敬畏，她的超现实主义连接着抽象与具象，一片由黑色幕布所笼罩的场域如此稳定地装载、并撑起她有关自我、身份认同、内外冲突的宏大叙事。那是我从来也剪不断、理还乱的主题。

(G12 Cindy Yang）

向左走去，被白色庇护的是截然不同的一片优柔。眼睛探寻到一片自然，看见她人的生活视角。视线触及一片咸湿与清凉，海风和沙子柔软干燥的气味。贝壳静悄悄躺在那儿，唤起久远的童真；低调而谦逊的海龟在享受独属于波利尼西亚的惬意，投入进一个健康、明朗又原始的怀抱。这是一个无数人都渴盼着的，随意而吹醒旧忆的夏天。环顾左右，又看到蜜蜂的嗡嗡，立体的葱葱郁郁在画框上盛开。好似被一层薄纱罩住，一团团朦胧散发着光晕，呈现出云朵般的青；另一幅画上，铺洒的绿色乍泄出春意盎然。一个带着天然滤镜的春季。艺术家的眼光掠过我们看不到的海面与花瓣上，定格并重塑藏在分秒里的富足。生命力无处不在，放肆，又顽皮地准备一个个惊喜。我们去向无数个地方又匆匆走开，而她明白，生活的每一处闲暇都值得我们为此驻足片刻。

迷宫深处又是一番不同的景色。水母在空气的尘埃中浮游，它就静静地悬挂着，好似在做一个安宁的梦，粉与绿让整体又多了一层细嫩的鲜活。它是她的缩影，精致不是她的代名词，无垠的力量在她体内酝酿着，苏醒、破土、细水长流。又不禁感叹道，创作者是要有何等勇气才能把最真切的心灵献给她的观众啊——你看，我小，但我一样闪亮。那是来自她的呐喊，铿锵洪亮，建构着内心的自洽与丰盈。玻璃的清亮质感被镀上一层微光，跃影错综，在一片晶莹剔透上叮铃铃地舞动，我便知道那是她定义自我、主宰生命的痕迹。往上看去，花叶草木聚集于绒布，构成一片乐土；花色的蝴蝶顺着曲线翩跹而去，在白墙壁上谱下淡淡的弧，是否要从一个美梦中离开，扎身于下一段不切实际中？梦境流离，窗框里装载的风光打开她心灵的眼睛，挖掘着转瞬即逝的美学。盈盈跃动的创造力凝聚着，不朽的坚韧从笔触里渗出。她说，不要弱化任何一抹温柔。

我爱艺术，她总是这样将我丢进不知名的温柔乡里，去感受思绪的波涛汹涌，去见证世界的延绵不断，去轻抚生命的细润无声。流连忘返，唯有时间催促我离开。眼角被温暖打湿，而我也找到片刻的归处。我总想记录这样的一个瞬间，但意识流纵横交错、重峦叠嶂，崭新的灵光显现出来，稚嫩的观点躲藏起来，动人的措辞一闪而过，风驰电掣。也许我不可避免地会对这三位才华横溢的艺术家们产生误解，以过于私人、荒谬、浅薄乃至愚昧的眼光看待画布上的奇迹，但我也在用尽全力理解她们的声音，像对待文学、音乐及其他文艺作品一样。也许这就是艺术意义的诞生之时吧。

再寻常不过的星期四午后。在燥热黏腻的空气中浮躁，拉威尔的《水之嬉戏》在右耳倾泻而眠。在这般平凡里对艺术产生一些新的思考，也是一件美事。

文编：Juliette L. G9

美编：Victoria F. G11