培育新生代设师 

为中国的原创设计注入年轻力量

维欧 和你一起

实现你的设计梦

每天18:00

给你的大脑加餐

 VO ART UNION 

插画是运用图案表现的形象，线条、形态清晰明快，制作方便。

在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，但是插画在表现技法多样性以及在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展。

剪纸插画

装置插画

而且当今插画界画家们从不局限某一风格，他们常打破以往单一使用一种材料的方式，广泛地运用各种手段，使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。

对于艺术家来说，插画设计从来就不停留在表面，往往将不同的插画和不同的艺术形式融合在一起。例如：在平面设计领域中，插画以其独特的艺术魅力吸引着观者，让更多的人在艺术欣赏的同时也能领悟到作者要表达的信息。

▲Rhode Island School of Design

▲Maryland Institute College of Art

▲Kingston University

跨领域的融合也是越来越多的设计师不断努力的方向，当插画和平面、影、刺绣、服装相结合和激发出怎样的火花，是让插画设计更有创意，还是会让插画暗淡无光，一起来看看吧！

平面设计让插画更有艺术感

德国插画家Yeye Weller，创造性的将插画和平面设计完美的融合在一起。

他的作品，不仅思路多变，且富有趣味，以及活泼的色彩搭配，不同类型的字体设计，各种编排方式的平面插画设计，令人印象深刻。

当平面和插画融合在一起，它其实能够起到一种美化的作用，让平面看上去更加的艺术，这样会增添设计作品的艺术感，使人感受到美。

他的插画设计一般都是比较有美感，有趣味的，色彩丰富，图形多变，将平面设计构图的多样性和插画的清新俏皮结合在一起。

他喜欢用图形、颜色等感官设计来抓住观者的眼球。

某个具体的图案而不是抽象的几何图形或是创意图形往往会吸引更多的人，也可以在人们的记忆中留下深刻的印象。

插画和刺绣相结合，美的如此令人心醉

新加坡艺术家Izziyana Suhaimi用她的作品带给了我们答案。艺术家Izziyana Suhaimi将刺绣和插画相结合。

她利用精致的手工刺绣图案点缀了画中的人物服饰细节，让原本平面的美一下子鲜活起来了，呈现出一种仿佛可触可感知的立体美感。

在其作品中，刺绣运用于画中人物的头饰、衣服装饰等，普通的画作因此变得特色鲜明，创造出了美丽的独特的视觉效果。

摄影和插画相结合

德国艺术家Geraldine Georges的作品，汇集了摄影艺术以及插画设计，用人的啟发来创造更完美的呈现。

她的作品尝试着找到完美的平衡，通过拼贴画，让摄影与平面设计得到了完美的结合。

当摄影与插画相互相融合，两种艺术相互影响，融会贯通，从而迸发出层层不断地创意和艺术作品，吸引更多的人了解、欣赏和领悟艺术。

在插画作品的创作过程中，会涉及到很多元素的运用，而对于喜爱插画，想要申请国外名校的小伙伴来说，建议在平时的学习中多画速写、拍照。多关注一些网站，比如国内会关注一些艺术博主，国外网站比如viemo、nowness，还有很多类似相关的网站。

对于想要申请国外艺术院校的同学们来说，在具体的作品集创作中，小编也总结了以下攻略：

决定哪一所艺术院校适合自己是个很困难的过程。你需要根据自己的喜好，尽可能多申几所院校，这样做是为了防止你错过自己的第一志愿的学校后没有其他选择。你申请的院校没有接收你并不羞耻，因为大多数人的Offer都不是自己心目中排第一得院校发来的。

首先，列出一个你想去的艺术院校的录取标准的清单，因为不同院校入学要求不尽相同。准确的记录录取标准，院校优势，申请截止日期都会对你的作品集准备有所帮助。

看拿到Offer的学生的作品集是理解目标院校作品集要求的最好的办法之一。许多学校会挑选出一些优秀作品集来放到官网或是各大网站上。

同学们可以对这些作品借鉴，如果觉得自己跟这些作品有很大的差距，不要丧气，记住，艺术作品集的评估范围是非常广泛的。

如果你有很好的学术背景，创意思维，和对某个项目巨大的热忱，那么一定要利用好这些点，在这些点上引起评审老师的好气和共鸣。

申请名校的过程中，时间和精力的付出都十分的重要，在每年的申请季节，不乏一些学生往往因为时间紧促，而与心意院校擦肩而过。

因为一般好的学校，作品集都要求包含至少3个或4个项目，一个项目从构思开始最少需要2个月的时间完成.这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话，最好在申请之前9个月开始准备作品集。所以说作品集准备时间规划十分重要。

对于还没有准备作品集的小伙伴，或者您对于艺术留学有困惑的地方，都可以联系我们的客服小姐姐哦！或者在后台留下您的基本信息：联系方式+专业+学历+院校+地区。

……