Guo老师

毕业院校

The University of Lowa  

爱荷华大学 油画 艺术史 （BA）

Fashion Institute of Technology 

纽约时装艺术学院 女装设计（MA）

本科就读于爱荷华大学油画系，辅修艺术史。本科期间在美国画家John Dilg的工作室内担任助教2年。研究生就读于纽约时装艺术学院（FIT）女装方向。与摄影师Enzo Barrocco合作的The Galapagos收录其摄影集中。结合雕塑，金属，陶艺，装置艺术及表演艺术等跨界产出形式。擅长高中国际课程/和小众国家的课程教授，现任RoSSo A LEVEL/AP/BTEC审核负责人。

优秀学生案例及作品

FIT纽约时装艺术/Parsons/芝加哥艺术学院SAIC/Pratt/麻省艺术设计学院/RISD

RCA /UAL/南安普顿/ 金斯顿/ NABA/米理/马兰欧尼/IFM/ESMODE

Guo老师部分学生作品，任何第三方未经允许不得擅自转载或用于商业目的

❶ AP成绩可以作为美国大学录取学生的重要依据：AP成绩体现了学生的综合能力，此成绩被视为衡量学生是否能胜任大学学习的依据。

❷ AP科目3分及以上成绩被大多数院校认可，并且可以在美国大学入学后兑换学分，从而缩短大学学时，同时节省高昂学费。

❸ AP作品可以作为艺术生作品集的一部分。

❹ AP Art and Design 课程考核不基于书面考试，考核方式灵活——艺术生采用Art portfolio的方式考核。

❺ 对于想申请藤校的艺术生，是强有力背景提升。

我真的很喜欢通过扭曲图像来描绘情感，因为扭曲的图像非常的奇异和自由，并且创作时没有界限或限制让我退缩，我可以通过分层图像来自由地操纵人物和物体的运动。在这个想法中，我可以充分表达现实生活中无法形象化或无法用语言表达的真实内心情感。在整个课程中，我的目标是尝试使用形状的流动性来表达个人在青春期的挣扎。

❷

虚构与现实之间的界限在哪里？增强现实如何用于缩小这一差距？

制作这件作品的过程包括大量在线研究。从古代建筑风格中汲取灵感，并将它们与现代的未来主义装饰风格融合在一起。我今年在 AP 艺术与设计中发现，在协作空间中提出想法对于让它们变得比预期的更好非常有用……我还发现在绘制粗略草图时进行研究的重要性。

这个作品具有个人意义。它代表放弃我在整个隔离期间一直关心的东西——在这种情况下，我的头发。这幅作品名为《理发》，是在冠状病毒期间第一次理发的自画像。我没有直接自拍，而是捕捉了镜面反射，因为它在背景中显示了我觉得有趣的物体。从理发师身后窥视的模特脸让我们得以一窥当今的审美标准。“爱”字样和时钟的影子是背景中的其他细节，给观众一种存在感。

我调查了我周围的环境和我的心理健康之间的关系。这幅作品的标题是“美国梦”，显然是指古色古香的郊区房屋，白色的栅栏和比草坪更绿的草坪。

关于我的持续调查，这个位于中间的某个地方——我正在从室内过渡到室外。对我来说，房子是一种特别令人反感的思维模式。它是癌变的，无穷无尽的，让一切看起来都丑陋得令人讨厌。我认为对于扭曲的婴儿（我）来说，走出困境并用更清晰的眼睛看事物是很重要的。

在我被欺负和排斥的经历中，我对上帝的迷恋变得更加具体。这段旅程始于体验对保护的需要和孤独，在那里我让伤人的话改变了我的信心，让我感到被困住了。不久之后，我被介绍了上帝的概念，鼓励我通过绝望来评估上帝的位置。超越痛苦的旅程，我的好奇心使我产生了向他敞开心扉的愿望，但我对不够的恐惧导致我在认识他之前就被困住了。我尝试了不同层次的纸，这决定了光线透过的不透明度，象征着上帝的引导和养育。

这件名为“回声”的作品利用重复的线条和对比来描绘主题之间来回跳动的联系。受回声定位的启发，当拍摄对象并排站立时，这两件裙子结合在一起形成了交叉虚线和实线的图案。交叉中心件的交错设计代表了主题之间的联系。我创作这件作品是为了研究结构并探索制作时尚单品的技术。