6月的空气里掺杂的，是毕业的复杂情绪。它传递出在一段时期收获的启迪，和对未来的想象与期盼，其中变化多端而富有创造力色彩的特质，使得我们将此次艺术之旅的第一站锁定为中央美术学院美术馆（以下简称CAFA），此时，这里正在进行一年一度的毕业展。

每一年的央美毕业季不仅是一次毕业教学汇报展，它更像一个涌动活力与创造力的艺术party。对于大众而言，他们对于美院毕业季的观展预期，或许体现在一次视觉经验的美感升级，对艺术技巧与知识积累的心理期待，抑或是昭示出未来发展方向的创造力。

虽然出于不同方向，但走进CAFA的三年级与五年级同学有着相同的目的，那便是为完成自己的作品汲取灵感、积累素材。

这段时间，五年级的同学们正为即将到来的成果展进行着紧张的准备。据钱晶老师介绍，根据当下社会热点议题，五年级的孩子们分为三个小组，围绕奥运会、新冠疫情、核污染三个主题，结合探究单元的中心思想进行设计，并在平日用电子书记录自己的发现。

纵观2021年央美本科毕业展，可以发现其总体布局不乏变化与调整之处。我们可以尝试在他们的创作中捕捉某种细微的变化，以探寻潜在的现实性和某种刚刚出现的预兆。

这正是五年级同学们的另外一层任务。“为了更好地让孩子们准备成果展，我们希望让他们能通过亲身感受CAFA展览的筹备、展览的布局、规划，从中获得启迪。”视觉艺术老师William Triska分享。

Michael校长此次与五年级同行，在观展中，他则更加关注细节，比如与作品相关的文创设计制作，以及与作者的介绍勾连。值得欣喜的是，孩子们都有惊喜的收获。

“在Michael校长的引导下，我注意到有的作者会在作品旁边将自己的二维码进行设计，可以和对作品感兴趣或者疑问的人及时沟通，建立联系，这种做法对于展览的完整性来说很周到。”五年级Leo同学说。

而此次五年级的成果展也会涉及到文创部分，这需要同学们发挥创意并亲手制作。

“在展览中，许多作者会在作品旁摆放周边，以明信片、立体制作物、卡片集等多种多样的形式，更进一步将作品的内涵扩充。”五年级Michelle同学分享。

如果说五年级是以“筹备”的角度观展，那么三年级则更多的将作品与探究主题进行结合。

在「我们如何表达」的探究单元下，参展前，高丽君老师对同学们提出了几个问题“在展览中，艺术家是如何表达思想的？它们具备怎样的表达独特性？以及艺术在社会和文化中的作用？”带着这样的问题，三年级的同学们开始进行艺术作品的探究。

此次CAFA的展览对作品类别进行了细分，在每个区域中，孩子们徜徉于其中，了解不同的艺术形式，比如壁画、油画、动画、雕塑等等，这为他们完成总结性评估——根据自己在探究单元中的学习，对事物和社会的思考制作发明，带来了多重形式的灵感。

作为此次研学的发起者和组织者之一，视觉艺术老师王美琪从艺术的角度出发，表达对孩子们的期待：

与致知毗邻的红砖美术馆是此次所有年级选定的研学目的地。

“红砖美术馆作为致知社区的艺术资源，其怀拥自然的独特设计，可以让孩子们了解更多的艺术形式，包括艺术与生活的勾连，艺术背后所昭示的社会意义。”

此刻，这里正进行着由彼得·桑迪、伊曼纽埃尔·阿罗亚（Emmanuel Alloa）、玛尔塔·庞萨（Marta Ponsa）组成的策展团队的「图像超市」展。展览通过39位／组艺术家的50余件作品，从不同视角来审视“图像经济”的本质，呈现当下热点话题：泛滥的图片、无处不在的互联网巨头、个人信息保护、“微工作”和数字劳工、加密货币……这些与“图像经济”息息相关的一切正建构着我们今天所处的世界，塑造和改变着我们的当代生活。

在此次展览中，同学们在导览的讲解下，领略在图像经济中，生活和社会所产生的变化。讲解员和老师们会为同学们细心解读每个作品，包含其背后的创作背景、作者的心路历程、以及创作灵感来源等，帮助他们全方位的理解作品。其中，艺术家用胶片、画作、视频、空间艺术品等多重形式突出主题，在赋予孩子们以艺术灵感的同时，更带来对社会现象的思考。艺术来源于生活，反映生活，这也是在艺术研学中我们希望培养孩子独立思考的能力。

同学们会在由成千上万像素拼凑而成的图像屏幕前驻足，耐心地观看完图片形成的过程。

“这里呈现了鲜活的当代经济、社会的丰富性和复杂性，让我们去发现图像背后看不见的庞大的操作系统。”7年级Arthur同学说。

的确，我们无法逃离这个时代，我们既是图像生态链中的依附者，又是图像经济的寄生者。而这个展览让我们反思我们是如何在分享图像的快乐中被奴役，又是怎样在抵抗中进行重构。

在观展过程中，同学们细心记录下在同一主题下，不同类别的表现形式，和作品背后传递中作者想要表达的强大的价值观。“作品背后一定是有理念和价值支撑的，这才是整个作品背后的灵魂，让它具有吸引力的关键。”这是7年级Billy同学此行的收获。

“从工厂成为艺术区，798的变化是巧合还是创造？”在798艺术区中，William老师向中学的同学们提出了问题。

由于IB MYP阶段的学习进行了学科分类，所以在视觉艺术部分则更加侧重每个单元的学习，针对各种绘画类别、技法进行深入挖掘。

798艺术区在发展过程中形成了798共识，因此，798也指艺术区引申出的一种文化概念，以及时尚的居住与工作方式，简称798生活方式。在这里，同学们可以体会到不同艺术对生活产生的影响，以及如何将艺术真正融入生活之中，从而进行创作。

“奇特形状的雕塑反映了作者怎样的心理？”“广告牌以不规则形式展现会起到怎样的宣传效果？表达怎样的思想？”在园区中，同学们不停地提出问题，思考并启发。

在艺术园区中，我们为孩子们选取了两座不同风格的艺术场馆，让孩子们进行观展，它们是——拾萬空间和爱马斯艺术中心。

在孩子们的发问中，我们体会到从艺术与审美角度带来的思考，而这些都是他们未来的延伸。

在致知看来，在千变万化的未来里，孩子们需要用一种方式表达自己，需要具备欣赏美的素质，而这需要潜移默化，从多角度来进行培养。艺术不是憋在一个空间里创作，而是真正去汲取，在老师的引导中，形成对美的欣赏，对美多元的创作。

爱马思艺术中心的展览并不局限于当代艺术范围，而是注重互动性和体验感，同时将潮流艺术买手店、咖啡馆和艺术教育相融合，让孩子们体会到艺术在生活中的应用和紧密结合。

同学们在其中亲身体会从艺术衍生而来的和生活的关联，并学会反映到自己的日常生活中。相信这场艺术之旅也会给孩子们带来对艺术更加生动的理解。

有人常常会有这样的疑问，

艺术对于孩子未来的发展重要吗？

在我们眼中，艺术并不是局限的概念，

而是真正将艺术与审美素养通过课堂与活动，

潜移默化地对孩子产生影响，

让他们拥有发现美的眼睛

与创造美的灵感和胸怀。

这或许才是致知「艺术与审美」素养的真正意义。